>ProgressoR / Uzbekistan Progressive Rock Pages

ВЕСТНИК ПРОГРЕССИВНОГО РОКА


>ПОДПИСКА | >АРХИВ | >МНЕНИЯ | >СПРАВОЧНИК | >PROGRESSOR.NET

Автор и вебмастер: Виталий Меньшиков
Программист, дизайнер и продюсер: Евгений Ревин
Художник: Владимир Финкильштейн

Bыходит с 1 Oктября 1998 года>http://www.progressor.net/list/

| ВЫПУСК No 3/2003 | March, 2003

| News
| Reviews

NEWS:

| Anthrax (USA):

Новый альбом этой некогда одной из самых популярных Техно-Трэшевых групп выйдет 6 Мая. Название - "We've Come For You All".


| Black Sabbath (UK)

Поскольку Ozzy по-прежнему остается безучастным в отношении нового альбома Black Sabbath (еще бы: съемки сериала продолжаются!), Geezer & Ward обратились к Iommi с требованием немедленно продолжить работу - с любым певцом. В противном случае, согласно их заявлению, они тоже покинут группу (Iommi, однако) - официально и навсегда. Мне лично больше всего жаль Geoff-a Nicholls-a, единственного, кроме Тони, бессменного (преданного, беззаветного, и самого скромного) участника группы с 1979 года. Этот композитор, поэт, (настоящий!) мульти-инструменталист и певец (мало кто знает, что он пел на концертах не только вместо Hughes, но также - несколько раз - вместо Ozzy во время тура "Reunion", когда Маэстро был в очередном кризисе) сделал так много для Black Sabbath, что рассказывать пришлось бы часа два.


| Brand X (UK / USA)

Лучшая, в моем понимании, Progressive Jazz-Fusion группа всех времен и народов в начале Апреля выпускает альбом "Трилогия". В набор входят переиздания двух последних пока оригинальных альбомов группы: "Xcommunication" (1992) & "Manifest Destiny" (1997), а также "X-Files, part 3". Первые две части "X-Files" (неизданных ранее вещей Brand X и участников текущего - с 1991-го - состава группы) были изданы в 1998-м и 2001-м. Как и все предыдущие релизы Buckyball Music (Brand X's label), "Трилогия", вероятно, также будет отрецензирована на ProgressoR-е.


| Cathedral (UK)

Эти известные последователи раннего наследия Black Sabbath недавно выпустили свой очередной альбом. Название - "The Seventh Coming".


| Citizen Cain (UK)

Выпустившие новый альбом ("Playing Dead") совсем недавно - в конце прошлого года, Citizen Cain уже начали работу над своим очередным проектом. Боюсь только, что резвый (как обычно) старт, едва ли повлияет на процесс создания нового альбома в целом. Согласно договоренности, рецензия на альбом "Playing Dead" появится на сайте одновременно с интервью Сайруса и Белла: надеюсь, дней через 7-10, так как диск я получил.


| Deep Purple (UK):

Deep Purple закончили, наконец, запись своего нового программного альбома - первого после "Abandon" (1998). Состав вам известен, но... В общем, на всякий случай: Ian Gillan (vocals), Roger Glover (bass), Ian Paice (drums, единственный из оригинального состава группы, хотя из классического - всего - трое), Steve Morse (guitar), & Don Airey (keyboards). Альбом выйдет летом. Тем временем, Roger Glover издал свой очередной новый альбом, а Ian Paice (кажется) - первый.


| Gongzilla (International)

Многие из вас, наверное, знают, что в первой половине 1990-х Daevid Allen "отсудил" у Pierre Moerlene право использования названия Gong (непосредственно, то есть). Тогда (в 1995-м) текущий состав Pierre Moerlen's Gong (а тогда это был собственно один из классических составов Gong - circa "Espresso II", 1978) решил сменить название на Gongzilla. И хотя сразу после выхода первого альбома Gongzilla "Suffer" Pierre Moerlin ушел из группы (подался в сторону Allen-овского Gong зачем-то), оставшиеся музыканты во главе с басистом Hansford Rowe, гитаристом Bon Lozaga, и сменившим брата перкуссионистом Benoit Moerlin, продолжили работу. Только что вышедший новый альбом Gongzilla, "East Village Sessions", я надеюсь отрецензировать в течение ближайших двух недель.


| Jethro Tull (UK)

Над новым программным альбомом Jethro Tull работают (недавно начали работать, точнее) гитарист Martin Barre и клавишник Andy Giddings. Ian Anderson же пишут музыку для Германского телевидения, своего очередного сольного альбома и так называемого Рождественского Альбома Jethro Tull (во докатились!), который выйдет, само собой, к Рождеству. Barre тоже работает (работал до последнего времени, точнее) над сольным альбомом, но, однако, принял добрый совет Гиддингса, что, мол, пора бы, наконец, сделать то, чего действительно ждут. Хорошо, что в Талле нынче есть не только старики...


| Led Zeppelin (UK)

Кто только не говорил о сверхсенсации - возрождении Led Zeppelin! А с management-ов Robert Plant, Jimmy Page, & John-Paul Jones официально все опровергли: мол, и в мыслях не было...


| Queensryche (USA)

Заблудившиеся, а позже, в конце концов, распавшиеся Queensryche снова вместе. А собраны они были никем иным, как Chris De Garmo - единственным участником группы, обладающим подлинным даром композитора. Однако, судя по всему, с сольным творчеством Крису не особенно повезло, ибо помимо таланта композитора, нужно еще иметь и талант аранжировщика, А где все это вместе лучше претворить в жизни как не в рамках "родного" (и - в данном случае - оригинального) состава? В общем, сейчас классический квинтет Queensryche во главе с De Garmo записывают новый альбом для Sanctuary Records, где, кстати, Крис и числился / числится как соло-артист.


| Soft Works (UK):

Soft Works, в составе которой - исключительно бывшие участники Soft Machine: Elton Dean (saxophones & piano), Allan Holdsworth (electric & synth guitar), Hugh Hopper (electric bass), & John Marshall (drums), выпустили новый альбом (хотя первый они издали под именем Software). Название - "Abracadabra". Издан - на MoonJune Records, откуда я диск для рецензии и получил.


| Styx (USA)

Как известно, после альбома "Kilroy Was Here" (1983) Styx распались, но снова объединились в 1990-м. С тех пор эта совсем неприметная нынче группа регулярно издает альбомы, хотя и с паузами в 3-4 года. Новый альбом Styx - "Cyclorama" - вышел месяц назад на Sanctuary Records. (Да-да, там же, где и King Crimson's "The Power to Believe", который, кстати, многие называют самоплагиатом. Сам я его не слышал).


| Ted Nugent (USA)

Все еще что-то нарезает... Его новый альбом называется "Craveman".


| The Allman Brothers Band (USA)

А вот факту существования этих "ископаемых" я искренне удивился. Более того, они месяц назад выпустили новый альбом - и опять-таки на Sanctuary: названия диска я не запомнил...


| Zakk Wilde (USA)

Гитарист Ozzy и его новый сольный альбом. Название - "The Blessed Hellride".


REVIEWS:

| The Provenance (Sweden) - 2002 - "Still At Arms Length" *****1/2
(8 tracks: 50 min; Scarlet / CD-Maximum)

Line-up:

  • Emma Hellstrom - vocals; organ & synthesizers; flute
  • Tomas Martinsson - vocals; guitars
  • Joakim Rosen - guitars
  • Jonnie Tall - basses
  • Joel Lindell - drums; backing vocals

    Альбом:

    Не знаю, знаком ли кто из вас, дорогие читатели, с творчеством замечательной Американской группы *Maudlin Of The Well. (*Примерный перевод: "Напившийся до состояния слезливости Кающейся Магдалины" или "Кающийся, а слез - как из Колодца", но не "Мадлен - Хозяйка Колодца", как напрашивается.) Хотя музыка Шведской команды The Providence, в целом, очень оригинальна, она, тем не менее, примерно той же направленности, что и музыка выше названной группы. Даже некоторый стилистический "разнобой в отдельно взятом альбоме" характерен для тех и для этих. Пора, впрочем, переходить к описанию героя этой рецензии, и надо сказать, что "На Расстоянии Вытянутой Руки" - во всех отношениях великолепный альбом. Музыкальная палитра программы, состоящей из семи песен и одной инструментальной композиции, исключительно богата (включая собственно прогрессивность), а ее структуральный анализ показывает следующую картину. Стилистика первых двух песен альбома, а также расположенных на пятом и шестом треках, представляет собой весьма сложный симфонический Prog-Metal / Progressive Doom-Metal эксклюзивно мрачно-драматического характера, но с наличием эпизодов чистого, красивого, и очень "доброго" Арт-Рока. На первых трех из этих песен мягкие аранжировки состоят преимущественно из находящихся во взаимодействии пассажей синтезатора и акустической гитары и соло бас гитары. (Боже, как непросто быть на "ты" с родной речью при постоянной работе с иными языком и грамматикой: приношу извинения за неуклюжесть слога и, надеюсь, временное косноязычие:) В шестой эту роль исполняют пассажи пиано и соло органа. Содержание каждой из оставшихся трех песен (3, 7, & 8) фантастически разнообразно, а стилистически они представляет собой уникальный "симфонический" конгломерат Prog-Metal, Art-Rock, & Doom-Metal. Первая из них, - исполненная чарующих мелодий Востока и "неземного", очень трогательного женского вокала, - мой персональный фаворит на данном альбоме. Также, это одна из немногих здесь композиций, выделяющихся переплетенными между собой волшебными соло флейты и пассажами акустической гитары. На альбоме два вокалиста, партии которых представлены на каждой песне. Хотя первую вокальную "скрипку" ведет чаще Эмма, обладающая редким песенным даром, Томас старается не отставать. Будучи певцом-хамелеоном, он поет и в Black-овом, и в "нормальном" ключе (к счастью, больше именно в нормальном). Наконец, единственная здесь инструментальная пьеса (4) не содержит тяжелых музыкальных структур вообще. Подводя итог, необходимо сказать, что "Still At Arms Length" - из разряда тех универсальных альбомов, что в одинаковой степени способны удивить как поклонников Прогрессивного Метала, так и сторонников Симфонического Арт-Рока. Словом, самые настоятельные рекомендации. Под занавес позвольте заметить, что "въезжать" в сей шедевр (почти шедевр, все же) надлежит постепенно.

    Related Links:

    CD-Maximum
    Online sale


    | Down Of Relic (Finland) - 2002 - "Lovecraftian Dark" ****1/2
    (14 tracks: 58 min; Seasons of Mist / CD-Maximum)

    Line-up:

  • Jukka Juntunen - drums
  • Pekka Malo - synthesizers
  • Rauli Roininen - guitars
  • Teemu Luukinen - guitars
  • Pekka Mustonen - basses
  • Mika Tonning - vocals

    Альбом:

    Этим горячим финским парням (простите за банальность, но она так "просилась" сюда) надо было остудить свои головы и хотя бы более или менее определиться, прежде чем браться за этот альбом. Потому как в музыкальном отношении "Лавкрафтова Мрачность" (выражение сродни "Дантевскому Аду"), пожалуй, наиболее пестрый альбом, который я когда-либо слышал. А Лафкрафту было бы определенно не по нраву, что музыка, которую связали с его именем, в целом, куда более мелодична, нежели страшна. Единственная здесь инструментальная пьеска состоит из медленных пассажей синтезатора и, собственно, является лишь вступлением к альбому, поскольку открывает его. Далее "идут" 13 песен, которые хотя и крайне неоднородны по своему содержанию, несут в себе, все же, и элементы типичности. Все эти песни - даже самые тяжелые и мрачные - в той или иной степени мелодичны и все - исключительно протопрогрессивного характера. (Таким образом, теперь можно определять стилистику различных "частей" альбома без использования это громоздкого термина.) На первой песне представлен традиционный Heavy Metal с элементами Black Metal (хотя, прежде всего это относится к вокалу) и Symphonic Art-Rock. Пожалуй, это единственная композиция альбома, где пассажи акустической гитары играют заметную и очень выразительную роль. Такое же стилистическое определение, только за вычетом симфонических элементов (не считать же таковыми "поддерживающие" аккорды синтезатора?), применимо и к последующим двум песням. Настоящий, почти не разбавленный "традицией", но порой обильно сдобренный симфонизмом, Black Metal представлен на четырех песнях в середине альбома (5, 6, 7, & 9). Несомненно, эти свободные от слащавости, но исполненные разнообразием, песни - лучшие на альбоме. Возврат к структурам, характерным для традиционного Хеви Метал, только более мягкого характера (чем в начале диска), определился на 8-й песне, но окончательно состоялся лишь на 11-й, где и воцарился - до конца альбома. Но если 8-я еще содержит следы Black Metal (опять-таки, прежде всего, в вокале, хотя именно здесь певец и раздвоился, впервые устроив путаницу с использованием натурального и Black вокала), то в дальнейшем натуральный вокал и лирика одержали верх. Более того, вдруг, откуда ни возьмись, на 8-й появляется девица с альтом (что твой кольт под мышкой: а это не скрипка!), а далее - с 11-й, начинает вести борьбу за место у микрофонной стойки. В конце концов, ей это удается, и на 12-м треке девица поет уже одна. В дальнейшем бывший хозяин стойки, все же, был допущен к совместному пению - дуэтом-дуплетом, но рычать он с тех пор стал лишь изредка и как бы исподтишка. Впрочем, ни что иное, как именно появление девицы, и вдохновило бывшего горлопана на лирику, так что итог весьма логичен. Наконец, 10-я - единственная здесь песня, стилистика которой скорее Doom-Metal с элементами Black Metal, нежели наоборот. Определившиеся сторонники Металла обычно очень конкретны в своих пристрастиях, и особенно - в отношении так называемой чистоты жанра (внешние проявления "борьбы за чистоту" - лишь следствие внутренней убежденности). Едва ли такой "компот" им особо придется по вкусу. Хотя в музыкальном отношении (вообще) диск очень даже неплохой.

    Related Links:
    Dawn Of Relic
    CD-Maximum
    Online sale


    | Majesty (Finland) - 2001 - "Doomsday Machine" ****1/2
    (6 tracks: 52 min; Act-Com / CD-Maximum)

    Solo Pilot:

  • Marco "Могильный Холмик" Hautamaki - guitars

    К сожалению, имен гостевых музыкантов Его Финское Majesty (с японо-подобной фамилией Хатамаки) не приводит. Только: "Спасибо тем, кто участвовал". Да, от скромности Марко-сан (не Маркосян!) не помрет:

    Альбом:

    Хотя факта влияния Candlemass (вообще) и пения Messiah Marcolin (в частности) на Хату Марки отрицать невозможно, "Doomsday Machine", тем не менее, богат и оригинальными идеями. 4 из 6 песен альбома (первая и три последних, если быть точным) обладают всем необходимым для классификации их как произведений Прогрессивного Соборного Метала с элементами Симфонического Арт Рока и Готики. Этому способствуют весьма частая смена тем, темпов, и характера музыки вообще, наличие структур, свободных от "тяжелых элементов", использование, помимо прочих, синтетических, но очень реалистично звучащих камерных инструментов и так называемого струнного ансамбля, и так далее. Включение мягких аранжировок, сотканных исключительно из партий клавишных инструментов, струнного ансамбля, и флюидных соло гитары, характерны для всех четырех знаменательных песен альбома. Партии церковного органа присутствуют на каждой из второй тройки песен. Эпизод, где нет ничего, кроме пассажей пианино и акустической гитары и соло бас гитары, представлен на 4-й композиции, соло акустической гитары и оркестратора самым замечательным образом вплетены в тяжелые текстуры 5-й песни, а симфоническое интро на клавишных звучит в последней песне альбома. Кстати, вторая половина песен альбома куда богаче на так называемые прогрессивные ингредиенты, чем первая, две трети песен которой (вторая и третья по счету) не слишком удачны, к тому же. Обе они выдержаны в однообразно-медленном темпе и содержат большое количество повторов одних и тех же тем - как инструментальных, так и вокальных. Протяженность этих двух песен (вместе взятых) составляет 16 минут. Так что при прослушивании данного альбома, я ограничусь "стандартными" (чаще всего оптимальными, кстати) 40-минутными рамками. А если бы скучноватые треки не были включены в альбом, я железно бы оценил его на отлично. Тем не менее, "Апокалиптическая Машина" это более, чем просто хороший альбом - даже таков, каков он есть.

    Related Links:
    CD-Maximum
    Online sale


    | Reverend Bizarre (Finland) - 2002 - "In the Rectory of Bizarre Reverend" ***1/2
    (6 tracks: 74 min; Low Frequency / CD-Maximum)

    Line-up:

  • Peter Vicar - guitars
  • Magister Albert - basses; vocals
  • Earl of Void - drums

    Альбом:

    Боже мой, сколько дешевой помпы (взгляните на состав участников этого проекта)! Revered Bizarre, наверное, считают себя наиболее последовательными последователями (sorry за невольную тавтологию) Black Sabbath, ибо музыка, представленная этим финским трио на альбоме "In the Rectory of Bizarre Reverend" ("В Доме Сумасшедшего Викария"), является, в общем и целом, наиболее приближенной к ранним BS. (Источником "вдохновения" послужили "Black Sabbath" & "Paranoid".) Нельзя сказать, что все это выглядит совсем плохо, но гитарист украл и беззастенчиво использует риффы и соло Iommi, а (басист и) вокалист - манеру пения Ozzy, соответственно. При всем при том, Reverend Bizarre не дотягивают ни до уровня настоящего клона, ни до статуса последователей Godfathers большинства, если не всех, субжанров и стилей истинного Metal-а, включая, конечно, Prog-Metal. До клона, впрочем, Reverend Bizarre было рукой подать, но слизано все было не слишком аккуратно. И вообще, я впервые слышу Classic Doom-Metal, где почти все (!) аранжировки - эксклюзивно медленного и очень медленного характера. А ведь прогрессивность Doom-Metal происходит, прежде всего, из контраста между базовыми, медленными структурами и сопутствующими соло - среднего, быстрого, и даже скоростного темпа, а также изменениями темповых и темпоральных (тактовых) режимов вообще. Здесь же: Тяжко слушать шесть длиннющих композиций общей продолжительностью в 74 (!) минуты, почти все из которых - исключительно медленно-вязкого характера (вязнут в ушах, натурально: мы ж не только едоки). И хотя содержимое каждой из песен на альбоме скорее разнообразно, чем монотонно, да и исполнено все солидно, ни гипнотизма-магнетизма, ни тем более магии, присущих музыке ранних BS (да и многих их последователей), в музыке Reverend Bizarre нет. Словом, это просто (краденый) Doom-Metal, а отнюдь не Progressive Doom-Metal, и уж тем более не дитя истинного вдохновения. Сказано же, в конце концов: "Не сотвори себе кумира". От себя же добавлю: а уж ежели собрался-таки сотворить, то будь добр: не иначе как "один в один" - во всех отношениях по образу и подобию его. Те, кто слушал Citizen Cain's "Где-то, кроме вчерашнего дня" (1994), должны со мной согласиться. Тем не менее, я не сомневаюсь в определенной популярности данного альбома, а в определенных "ареалах" - даже широкой.

    Related Links:
    Reverend Bizarre
    CD-Maximum
    Online sale


    | Manticora (Sweden) - 2002 - "Hyperion" ****
    (12 tracks: 63 min; Scarlet / CD-Maximum)

    Line-up:

  • Lars Larsen - vocals
  • Kristian Larsen - guitars
  • Martin Arendal - guitars
  • Jeppe Eg - keyboards
  • Mads Volf - drums
  • Kasper Gram - basses

    Альбом:

    Очередная встреча с вездесущими и неустанными пропонентами Тевтонского Департамента (с "головной конторой" Helloween, конечно) Новой Волны Британского Хеви Метал. На альбоме 12 треков: 11 песен и 1 инструментальная пьеска. Ровно половина из них, 5 песен (3, 5, 6, 8, & 9) и единственный инструментал (11), состоят почти исключительно из "пулеметного огня", сопровождаемого традиционными бравыми вокалами и прочими подпевалами. Все это хозяйство мало отличается от классических Helloween, равно как и сонма их "последователей"*. Разве что присутствием клавишника в составе... (*Рецензии на них вы найдете в любом из прошлых выпусков Вестника, начиная с Ноябрьского-2002.) Из оставшейся половины песен три (1, 2, & 12) обладают некоторой оригинальностью, выражающейся в наличии здесь элементов акустического и симфонического Арт-Рока, в том числе беспримесного. Но только песни, размещенные на 4, 7, и 10 треках, хороши во всех отношениях. Впрочем, первая из них, в целом, выдержана в рамках превалирующей стилистики альбома, но бесподобное и достаточно продолжительное "восточное" интро плюс эпизод с великолепной партией бас гитары в обрамлении симфонических пассажей синтезатора, вытягивают ее. Музыка оставшихся двух песен - вне базового стиля альбома и представляет собой действительно оригинальный и интересный, акустически симфонический Арт-Рок c элементами Prog-Metal. Остается лишь добавить, что несколько песен здесь содержат не только бравые гимны мужчин, но и ангелический женский вокал. Альбом длинный - более часа. Хорошо, но только исходя из того, что его можно хотя бы условно урезать до канонических рамок (LP talk)...

    Related Links:
    Manticora
    CD-Maximum
    Online Sale


    | Хвангур (Россия) - 2003 - "Кровь и Пепел" ****
    (11 tracks: 53 min; CD-Maximum Records)

    Состав: не указан

    Альбом:

    Снова не лицензионный альбом, а продукция CD-Maximum Records. На 2 из 12 песен "Крови и Пепла" (здесь нет инструменталов), а именно: на первой и четвертой, представлен достаточно оригинальный конгломерат, состоящий из структур характерных для Black Metal & Doom Metal, чередующихся здесь между собой, а также старорусской музыки. Последняя составляющая, впрочем, выражена преимущественно через вокал (истинно соборного типа), который, однако, властвует лишь на территориях Doom Metal. Видимо, на альбоме два вокалиста, так как партии вокала в Black-ушных структурах первой и четвертой песни альбома - соответствующего характера. Однако уже на второй песне соборный вокал (красивейший, надо сказать) неожиданно трансформируется в типично "смертельный", а в дальнейшем возвращается в оригинальное изначальное состояние лишь изредка и, в основном, во вступлениях. Короче говоря, остальные 10 песен альбома представляют весьма традиционный Black / Death Metal, что актуально и в инструментальном, и в вокальном отношении, хотя оригинальные мотивы старорусской музыки, в том числе выраженные посредством Симфонического Арт- и Фолк-Рока, эпизодически обнаруживают себя также и здесь (но не на всех треках). Сюрприз ожидает слушателя лишь почти в самом конце программы, а именно - в предпоследней песне. Хотя инструментальные полотна здесь также типичны для превалирующей стилистики альбома (Black & Death), возвратившийся было псалмопевец здесь властвовал безраздельно.

    Related Links:
    CD-Maximum Records
    Online sale


    | Aztec Jade (USA) - 2002 - "Concrete Eden" ****
    (11 tracks: 63 min; Steel Heart / CD-Maximum)

    Line-up:

  • Matt - guitars
  • Tim - keyboards
  • Leon - vocals
  • Bryan - basses
  • Rick - drums

    Альбом:

    Итак, "Настоящий Рай" Ведьмы Ацтеков (а это весьма широко известная группа). Едва ли их музыку можно характеризовать как Метал. Это - ни что иное, как оригинальный, но, тем не менее, классический Хард-Рок, инструментальные партии в котором исключительно и потрясающе прогрессивны, тогда как вокальные представляют собой чередование куплетов и рефренов, что, собственно, характерно для этого любимого многими жанра. Хороший вкус, изысканность аранжировок, драматизм и отсутствие "фишек Нео" - характерны для большинства песен на альбоме (инструментальных композиций здесь нет). В обрамлении прочих слабее выглядят только 4-я и 8-я песни (типичный AOR* и баллада соответственно), а наиболее разнообразны (с элементами "чистого" Симфонического Арт-Рока) - 5-я и последняя (11), исполненная магнетизмом музыки Востока. *Кстати, AOR нынче трактуется как "Альбом, Ориентированный на (широкую раскрутку по) Радио", а не как "Рок Для (чопорных) Взрослых", что, впрочем, одно и то же.

    Related Links:
    Aztec Jade
    CD-Maximum
    Online sale

    | Salacious Gods (Holland) - 2002 - "Sunnevot" ****1/2
    (10 tracks: 41 min; Cold Blood / CD-Maximum)

    Line-up:

  • Lezelveart - guitars
  • Dnateors - keyboards
  • Gra Gmorg - drums
  • Nevhelhoaste - basses
  • Steakelthorn - vocals

    Альбом:

    Если не считать крошечного интро, состоящего из пассажей синтезатора, эффектов, и шепота, альбом выдержан в единой стилистике, представляющей собой настоящий, бескомпромиссный *Techno Black Metal c элементами Doom Metal и с очень красивыми "симфоническими" вкраплениями (в каждой песне). (*В рамках Метала понятие Techno подразумевает прогрессивность). Вообще, для такой агрессивной музыки, "Sunnevot" - весьма мелодичный альбом. Вокал, само собой Black-овый, группа твердо работает в едином ключе, и нет никаких "шатаний", свойственных молодым, либо не уверенным в себе, а то и просто бесталанным исполнителям. Музыка суровая и отнюдь не для каждого (даже Металлиста), что и говорить, но способности этих ребят поражают. Беспрестанная смена направлений, производимая исключительно на "кривых" виражах и при посредстве сложных нечетных тактов, великолепная работа в ключе 'из за такта' (который задает барабанщик): эти и другие прогрессивные ингредиенты в альбоме в изобилии. Мне ближе более мягкий и откровенно симфонический Black Metal - где клавишные играют столь же весомую роль, как и прочие инструменты, а вокала вдвое меньше, нежели инструментальных аранжировок. Однако перед настоящим мастерством я всегда "снимаю шляпу".

    Related Links:
    Salacious Gods
    CD-Maximum
    Online sale

    | Agalloch (Sweden) - 2002 - "The Mantle" ****1/2
    (9 tracks: 68 min; Prophecy / CD-Maximum)

    Line-up:

  • J. Haughm - acoustic & electric guitars; percussion; vocals
  • W. Anderson - classical & electric guitars; piano
  • J. William - basses

    With:

    Ron Chick - synthesizer (on 1 & 9); mandolin (on 9)
    Ty Brubaker - contrabass (on 5 & 9); accordion (on 9)
    Danielle Norton - trombone (on 8)

    Альбом:

    "Мантия" очень красивый альбом, - прежде всего, в мелодическом отношении, конечно. Музыка, представленная здесь, достаточно оригинальна, хотя сравнения (стилистического характера, т.е. косвенные) с некоторыми направлениями Скандинавской школы Прогрессивного Метала и Арт-Рока здесь неизбежны. Можно смело утверждать, что Tiamat, а особенно их альбом 1997 года "A Deeper Kind of Slumber", ребятам из Agalloch определенно нравится. Впрочем, с Норвежским Black Metal они также хорошо знакомы. Короче говоря, хотя в этой музыке немало оригинальных идей и нет заимствований, влияние некоторых групп различных направлений Скандинавского Прогрессива на творчество Agalloch очевидно. На альбоме мало клавишных: на двух треках эти инструменты представлены партиями пианино (2 & 7), а еще на двух - пограничных (первом и последнем) - пассажами синтезатора. Аккордеон слышен в начале той же последней вещи альбома, а "крошечное" соло на тромбоне - на предпоследней. Все здесь построено почти исключительно на партиях акустической гитары, электрогитары, и баса. И тем не менее, звучание альбома очень насыщенно и выразительно. Диск содержит 9 треков, 5 из которых - песни, а 4 (правильно!) - инструментальные композиции, причем почти все из них чередуются между собой. Иначе говоря, все инструментальные пьесы на диске нечетные, а все песни, кроме последней, с точностью до наоборот. Если взяться за стилистический анализ, то мы получим весьма пеструю картину, что, впрочем, отнюдь не всегда является негативным фактором. Начнем с инструменталов, которые в отличие от песен, едины в отношении темпа и настроения (обобщенно говоря, конечно): все они, в целом, медленные, довольно мрачные, но и мелодичные одновременно. Музыка, представленная на первых двух из них (1 & 3) представляет собой простой, но красивый полуакустический гитарный Арт-Рок с элементами симфонического Арт-Рока и Дум Метала, а третья по счету (5) - тот же полуакустический Арт-Рок, но без каких либо жанровых "довесков". Хотя определение стилистики последнего инструментала на альбоме (7) ничем не отличается от той, что применима к двум первым, данная композиция - высочайшего качества. Такую же картину - но снова в точности до наоборот - представляет собой набор песен, четыре из которых великолепны во всех отношениях, а одна - последняя на диске (9) - простенькая, хотя и очень красивая (стилистика та же, что и у третьего по счету инструментала: см 5). На первой и последней песнях альбома музыка (в целом) - медленно-мрачного характера и представляет собой (опять-таки) полуаакустический гитарный Арт-Рок с элементами Прогрессивного Дум-Метала. Обе же промежуточные (4 & 6) - единственные здесь песни, выдержанные в более или менее скоростном ключе. Стилистически - это ни что иное, как Прогрессивный Black Metal с элементами гитарного Арт-Рока. Любая из тяжелых вещей альбома содержит несколько мягких эпизодов, большинство из которых включает в себя партии полуакустической или акустической гитары, последние из которых буквально вездесущи. Как всегда, особенно впечатляют те пассажи и соло акустической гитары, что "вплетены" в базовые (особенно тяжелые) структуры. Наконец, хотя поет на альбоме один парень, являясь "хамелеоном", он примерно в равной степени задействует как очень низкие (здесь - типично Black-овые) регистры, так и высокие. Если вам нравится такие альбомы Tiamat как "Wildhoney" & "The Astral Sleep" (прежде всего, "A Deeper Kind of Slumber", впрочем) и подобная музыка вообще, можете смело примерять "Мантию" (к ушам, разумеется).

    Related Links:
    CD-Maximum
    Online sale


    | Terror 2000 (Sweden) - 2002 - "Faster Disaster"

    Line-up:

    "Speed" - hellish screams & thunder bass
    ("Скорость": адские вопли и громоподобный бас)
    "Cliff" - string torturer No 1
    ("Обрыв": мучитель струн No 1)
    "Sword" - string torturer No 2
    ("Меч": мучитель струн No 2)
    "The Engine" - burn-out battery
    ("Мотор": выжечь батарею!*)
    (*глагол вместо прил.)

    Караул-шоу...

    Я не рецензирую этот альбом из моральных соображений. Впрочем, я даже не слушал его - после того, как ознакомился с содержимым буклета, где главное, конечно, - смысловая нагрузка, которую эти кретины несут в своих текстах к людям. В общем, караул!! (Раздается звук, похожий на выстрел: это работа моего молотка... А далее - "титры", как обычно.)


    All materials VM: Mar 2003

    [ на начало ]


    >ПОДПИСКА | >АРХИВ | >МНЕНИЯ | >СПРАВОЧНИК | >PROGRESSOR.NET